Найкращі ремейки в історії кінематографу
Багато глядачів (дуже багато) вважають, що ремейки – це погано. Тому що випуск фільму після вже існуючого оригінала свідчить про те, що нові ідеї у творців не з’являються. Що вони просто паразитують на успіху інших режисерів і сценаристів, замість того, щоб напружитись і порадувати чимось свіжим.
Почасти все логічно. І все ж, ми категорично не згодні з такою постановкою питання. На наш погляд, сам по собі вихід рімейку – це не добре і не погано. Що важливо, чи вийшов новий старий фільм хорошим.
Сьогодні ми згадаємо найкращі створені за всю історію кінематографу ремейки. Повірте, після прочитання цієї статті ви сприйматимете ідею знімання нового фільму за старою ідеєю зовсім по-іншому.
Отже, kinowar.com представляє 15 найкращих фільмів, про які ви не знали, що це ремейк. Якщо вам подобається те, що ми робимо, підтримайте нас донатом
Обличчя зі шрамом (Scarface) 1983
Як ви чудово розумієте, гучний заголовок – це лише спосіб привернути увагу. Звичайно ж, про частину фільмів вам було відомо: і те, що це ремейк, і хто і коли його зняв. Деякі з оригінальних картин ви майже напевно навіть дивилися. І все ж, хто вчиться змолоду, той на старості не знає голоду. Ми постараємося здивувати вас і знайти щось, про що ви раніше не чули.
Можливо, ви не знали про те, що одна з найвизначніших ролей Аль Пачіно – участь у ремейку. Знято його, щоправда, через 50 років після виходу оригінального фільму. Але багато хто заперечує саме існування ремейків як щось позитивне. “Обличчя зі шрамом” – міцний контраргумент. Хто з вас дивився оригінал? Хіба можна дорікати режисеру Браяну Де Пальмі за його чудову роботу?
Оригінальна картина носить ту саму назву: Обличчя зі шрамом (Scarface), рік випуску – 1932.
Фільм з Аль Пачіно був адаптований до реалій 80-х. Він розповідає про молодого злочинця, який прибув з Куби та прагне піднятися у світі наркобаронів. У картині 1932 року головним героєм виступає гангстер, прототипом якого є Аль Капоне. Велика депресія та розквіт бандитизму в Америці знайшли своє відображення в стрічці, одним із продюсерів якої виступив Говард Г’юз, мільярдер, якого так захоплююче зобразив на екрані Леонардо Ді Капріо у фільмі Мартіна Скорсезе “Авіатор”.
Цікаво, що критики стрічку Де Пальми з Пачіно розгромили. Хоча тепер спробуй сказати, що цей фільм чимось поганий, після того, як він увійшов до всіх можливих списків найкращого в історії.
Одинадцять друзів Оушена (Ocean’s Eleven) 2001
Більшість аудиторії не знає, що це ремейк. Тепер, коли ви про це знаєте, чи став фільм Стівена Содерберга від цього гіршим?
В оригінальному фільмі брали участь такі зірки як Френк Сінатра (саме він грав Денні Оушена) та Ширлі Маклейн. Фільм певним чином нагадує капусник, оскільки замислювався як збірний виступ потужної команди відомих акторів та співаків. Хіт-бригада свою справу зробила, але, очевидно, навіть найзірковіші склади та їх виступи забуваються: через 40 років ми побачили нове покоління на екрані. І цей новий досвід став настільки потужним, що з одинадцяти друзів Оушена виріс у дванадцять, потім тринадцять, а потім взагалі у “8 подруг”.
Оригінальна картина також називалася Одинадцять друзів Оушена (Ocean’s Eleven). Рік випуску – 1960.
Цілком очевидно, що одним фільмом лінія про 8 подруг не обмежиться: крім того, що сам фільм вийшов досить непоганим, його збори серйозно перекрили витрати. Не беремося прогнозувати, чи це буде нова трилогія, але шанси є.
Відступники (The Departed) 2006
Ну, добре, про цей фільм ви знали, що це ремейк – надто багато про це пишуть на сайтах про кіно. Але погодьтеся, ви дізналися про це вже після перегляду. І не факт, що переглянули гонконзький оригінал.
Він носить назву Подвійна рокіровка (无间道, Infernal Affairs), 2002 рік випуску. Зазвичай ми використовуємо м’які формулювання, на кшталт “яка з версій краще – вирішувати вам” або “залишимо вибір на ваш розсуд”, але сьогодні висловимо нашу однозначну, нехай і глибоко суб’єктивну думку: ремейк Скорсезе краще, ніж гонконзька версія.
Зрозумійте нас вірно, ми не хочемо знецінювати заслуги творців оригінального фільму. Їхня робота виконана чудово, ми отримали кіно, яке давно увійшло як у всі списки найкращого, так і в особистий топ багатьох кіноманів. Проте версія Скорсезе знята більш цільно, опрацювання характерів помітно глибше, рівень знімання однозначно вищий. Більше того, кінцівка (знову ж таки, на нашу глибоко суб’єктивну думку) виконана цікавіше. У гонконзькій версії залишається більше питань про справедливість того чи іншого життєвого вибору (повторимося, претензій до творців ми не маємо). Але у баченні Скорсезе все похмуріше, грубіше, більш життєво. Частина глядачів каже, що “Відступники” вийшли надто голлівудськими, але ми вважаємо, що Скорсезе майстерно обробив той діамант, який потрапив до нього в руки.
Так чи інакше, рекомендуємо до перегляду обидва фільми: вони порадують вас незалежно від того, що ви подивіться спочатку, ремейк або азійську основу.
Запах жінки (Scent of a Woman) 1992
Розуміємо, скільки піни викликала наша думка з приводу попереднього пункту у списку, тому не оцінюватимемо, що вийшло краще, італійський оригінал чи американський ремейк із американським італійцем у головній ролі. Напишемо про це в іншій статті, щоб знову підбадьорити безкомпромісних хардкорних любителів олдскулу.
Фільм 1974 року називається так само – Запах жінки (Profumo di donna).
На загальному плані Вітторіо Ґассман та Аль Пачіно також дуже схожі. Сильна історія за книгою Джованні Арпіно може більше подобатися у викладі італійського режисера Діно Різі. Однак це в жодному разі не применшує переваг фільму з Аль Пачіно, який отримав заслужений Оскар. Крім того, просто подумайте, про який фільм ви дізналися раніше, голлівудський чи італійський? Хіба погано, що американці зняли ремейк, як гадаєте?
До речі, якщо обговорювати екранізації літературних творів, говорити про ремейки складніше: “Гамлета” та “Гордість і упередження” ставлять режисери різних країн, покоління за поколінням. Навряд чи кожну нову постановку “Макбета” ви називатимете ремейком. Чому ж так можна робити з більш сучасними екранізаціями? Безперечно, якщо режисер бере попередню постановку і копіює її за концепцією, візуальним рядом, в деталях, то це не нова екранізація, це ремейк. Але де та межа між власним баченням твору письменника та переробкою існуючого фільму на новий лад?
Муха (The Fly) 1986
З цим прикладом (і з наступним відразу за ним) справа ще легша. Будь ласка, не кажіть, що версію 1986 року не потрібно було знімати і що спецефекти 1958 року виглядають не гірше. Ми не віримо. Так само як і не віримо, що ви подивилися “Муху” 58-го року раніше, ніж творіння Девіда Кроненберга.
Оригінальний фільм – Муха (The Fly) 1958 року – був поставлений Куртом Нойманном, який зробив свій істотний внесок у розвиток жанру горору, в тому числі і в його візуальній складовій.
Але навіть інноватор і талановита винахідлива людина не може випередити свій час на 30 років, особливо у розрізі технологій. В результаті від появи ремейку з Джеффом Голдблюмом і Джиною Девіс виграли всі (і не кажіть, що ні).
Щось (The thing) 1982
І ще одна культова річ, тепер від іншого майстра, Джона Карпентера (мабуть, навіть більш культова). І знову, попри статус проривної миттєвої класики – ремейк. Одна із зіркових ролей Курта Рассела і чергове свідчення того, що з погляду технологій на екрані пізніші переосмислення існуючих фільмів – не найгірша ідея.
Річ з іншого світу (The Thing from Another World) 1951 року – фільм, який розповідає про зіткнення полярної експедиції з чимось невідомим і дуже небезпечним. Жорстка трагічна історія не втрачає своєї похмурості і у викладі Карпентера.
При цьому, однак, візуальних засобів у його арсеналі помітно побільшало.
Талановитий містер Ріплі (The Talented Mr. Ripley) 1999
І знову екранізація – чи потрібно говорити про ремейк? Може так, може ні, так чи інакше, навряд чи всі ви дивилися фільм На яскравому сонці (Plein Soleil) 1959 року з Аленом Делоном у головній ролі. А якщо і дивилися – що було спочатку, голлівудська історія з Меттом Деймоном, Джудом Лоу, Гвінет Пелтроу та Філіпом Сеймуром Гоффманом, чи франко-італійський оригінал?
Англомовна версія спільної картини Франції та Італії також відома під назвою «Багряний полудень» (Purple Noon).
Роман Патриції Гайсміт отримав ще одне життя – і навряд чи на це варто скаржитися.
Листоноша завжди дзвонить двічі (The Postman Always Rings Twice) 1981
Одна з найвідоміших ролей як для Джека Ніколсона, так і для Джессіки Ленг. Ремейк.
Оригінал називався так само: Листоноша завжди дзвонить двічі (The Postman Always Rings Twice), 1946 рік.
І хоча фільм 1946 року посів своє почесне місце у спадщині світової класики (та й на IMDb середній бал – 7.5), і головні ролі виконували зірки першої величини того часу (Лана Тернер та Джон Гарфілд), навряд чи ви подивилися його до того, як побачили на екрані Ніколсона та Ленг.
Більше того, це третя екранізація однойменного роману Джеймса Кейна: французи (режисер П’єр Шеналь) поставили його в 1939 році (під назвою “Останній поворот”), а італійці в 1943 році (і це дебют великого Лукіно Вісконті під назвою “Одержимість” – 7.8 на IMDb ). Що ж виходить, великим режисерам минулого знімати ремейки можна, причому з різницею 2-3 роки з оригіналом, а сучасним людям кіно не можна?
Або навпаки, якщо після зйомок оригінального фільму минуло 30-40 років, як у випадку з “Листоношею”, “Обличчям зі шрамом”, “Мухою”, “Щось”, то тоді ремейк публікою буде схвалено, а якщо минуло всього 10-15 років, то вже “ні в якому разі”? Де ж ця грань за часом між “вже можна” та “ще рано”, і хто її визначає? Скоріше, ми все ж таки повертаємося до думки, що головне – зняти хороший фільм. А ремейк це чи зовсім нова ідея – питання вторинне.
Правдива брехня (True Lies) 1994
Джеймс Кемерон, один із найавторитетніших режисерів в історії, для якого новаторство та свіжість ідей – явно не порожні слова. Проте, коли є можливість використати ідею фільму, який вже був знятий, навіть він не відмовився. І вийшло чудово (втім, як і завжди у Кемерона).
Французький оригінал називається Тотальне стеження (La Totale!), 1991 рік.
Таким чином, минуло лише три роки до створення ремейку зі Шварценеггером. Хтось скаже, що зняти цей фільм було поганою ідеєю?
Варто віддати належне режисеру, акценти були зміщені на помітно більший обсяг екшну. В оригінальному фільмі було помітно більше чистої комедії. Навряд чи Кемерон міг у принципі робити стрічку під копірку, це не така людина. Але саме в цьому і суть, поганим фільм робить не факт знімання ремейку, а якість роботи. І навпаки, якщо якість фільму висока, то немає різниці, ремейк це чи ні.
Безсоння (Insomnia) 2002
Далі ще більш неймовірно. Крістофер Нолан, один із найкращих режисерів покоління, новатор, візіонер, геній. Зняв ремейк скандинавського фільму.
У рімейку були зайняті Аль Пачіно та Робін Вільямс (а також Гіларі Свонк). Оригінал носить ту саму назву – Безсоння (Insomnia), рік зйомки – 1997. У ньому головну роль виконує чудовий Стеллан Скаршгорд.
Можна довго сперечатися про те, чия версія краща і чи подивилися б ви норвезький фільм, якби американський ремейк не існував. Але, гадаємо, ви вже зрозуміли нашу основну думку: ремейки – аж ніяк не зло. Найчастіше це, навпаки, велике благо.
Афера Томаса Крауна (The Thomas Crown Affair) 1999
Варто зазначити, що в обох випадках, ремейку та оригіналу, був задіяний популярний дует для головних ролей. Але в однойменному фільмі 1968 року зірковий статус був, мабуть, навіть вище: Стів Макквін і Фей Данавей, при всій повазі до Пірса Броснана і Рене Руссо, виглядають значно помітнішими фігурами свого часу.
І тим не менш, ремейк набагато відоміший (не дивно, скільки років минуло). Чи став він гіршим для вас, коли ви дізналися, що є стрічка, яку зняли за 30 років до цього? Чи зазвучав кавер Стінга на Windmills of Your Mind Мішеля Леграна з оригінального фільму не так лірично та пронизливо?
Несусвітні шахраї (Dirty Rotten Scoundrels) 1988
Не повірите, але матеріал для цієї найвідомішої та найулюбленішої комедії було знято за 25 років до її виходу, і в головних ролях були зайняті Марлон Брандо та Девід Нівен. Фільм мав назву Казка на ніч (Bedtime Story), 1964 рік.
Дует Майкла Кейна і Стіва Мартіна від цього нічого не втратив, чи не так?
Чудова сімка (The Magnificent Seven) 1960
Коли в 2016 році на екрани виходила “Чудова сімка”, скільки було незадоволених коментарів про те, що ремейк такої класичної картини – це щось за межею зухвалості та нахабства. Тим часом оригінальний фільм 1960 року також є ремейком. Основа для картини з Юлом Бріннером, Стівом Макквіном, Чарльзом Бронсоном, Джеймсом Коберном, Робертом Воном та Елаєм Воллаком
– легендарне полотно Акіри Куросави Сім самураїв (七人の侍, Shichinin no samurai) 1954 року випуску.
Але про це знають не всі (багато навіть чули про існування фільму “Сім самураїв”, але гадки не мали, що саме його використовували для виробництва “Чудової сімки”), а ось про те, що “ремейки – це погано”, знають усі . Тому що це дуже легко, критикувати щось, не вникаючи в деталі і не даючи шанс авторам проявити себе.
Не станемо заперечувати, “Сімка” 2016 року вийшла посередньою. Але ми й говоримо про те, що поганим є не сам намір зробити кавер старої ідеї, а погано, якщо результат незадовільний.
Знову звернемо увагу на проміжок між фільмами: лише шість років. Якщо раніше часто доводилося чути думку про те, що “ну так, “Обличчя зі шрамом” перезняли, але скільки років минуло, тепер це класика”, то що тепер робити з двома абсолютно легендарними стрічками, які розділені часом менше декади? Чи варто засуджувати режисера та продюсера Джона Стерджеса за те, що він використав уже існуючу ідею та створив шедевр? Питання риторичне.
Ванільне небо (Vanilla Sky) 2001
Цей фільм не лише випустили через чотири роки після виходу оригіналу, а й запросили ту саму актрису – Пенелопу Крус. І вона зіграла ту саму роль. Але якщо ви скажете, що дізналися про картину Розплющ очі (Abre los ojos) 1997 року раніше, ніж про ремейк з Томом Крузом, ми лише розсміємося вам в обличчя.
Ну добре, суто теоретично це могло статися, але ймовірність дуже мала, чи не так?
Фільм, знятий у Голлівуді, вийшов виключно сильним. Крім того, це одна з кращих ролей як Тома Круза, так і Камерон Діас. А найголовніше, якщо ви думаєте, що зняв його якийсь невіглас без фантазії, який не може придумати нічого свого, то ви глибоко помиляєтеся. Режисер цього фільму, Кемерон Кроу, отримав Оскар за сценарій картини “Майже знамениті”, номінувався за “Джеррі Маґвайра”, а також є автором “Скажи хоч щось”, легендарного молодіжного ромкому кінця 80-х з Джоном К’юсаком. Це означає, що він може створити власну ідею і оформити її у фільм. Тим не менш, він узяв чужу, тому що вона була надто хороша, а побачило її обмежене коло глядачів. Ремейк переглянуло набагато більше людей, так влаштований сучасний ринок кіно: американський прокат визначає розмір аудиторії.
У джазі тільки дівчата (Some Like It Hot) 1959
Фінальним ударом по апологетах концепції “ось раніше все було добре, і ідеї завжди були свої, і яке кіно знімали” буде звернення до нетлінної класики Біллі Вайлдера “У джазі тільки дівчата”. І не кажіть, що це не таке вже й хороше кіно, і що нікому воно особливо не запам’яталося, і що воно переоцінене, і що ви не цитуєте його ніколи.
Тим часом це теж ремейк. Та ще й ремейк ремейку. Режисер запозичив ідею з німецької стрічки Фанфари кохання (Fanfaren der Liebe, Fanfares of Love) 1951 року.
Яка, у свою чергу, є ремейком французької картини Фанфари кохання (Fanfare d’amour) 1935 року.
Цікаво, що німецьку комедію режисеру підкинув співавтор сценарію французького оригіналу Роберт Тоерен (за його оповіданням і було поставлено фільм). Вайлдер переглянув картину близько 40 (!) разів, після чого вирішив запозичити концепцію, давши, проте, характеристику твору як “третьокласний і невимовно жахливий”. Складання сценарію, прив’язка до американських гангстерів Чикаго, пошук акторів (Тоні Кертіса замість Сінатри, що спочатку планувався, і Мерилін Монро замість Одрі Хепберн і Елізабет Тейлор) зайняло місяці, проте результат все це виправдав (будемо сподіватися, з цим не буде сперечатися ніхто).
Так із чергової ідеї створення ремейку народився шедевр. Вкотре повторимо: рішення знімати за ідеєю, що вже використовувалася раніше, не є гарантією успіху. Але при цьому явище ремейку не є чимось поганим саме по собі. Питання лише у якості виконання.
Якщо вам подобається те, що ми робимо, підтримайте нас внеском
Читайте також:
Найкращі трилогії в історії кіно
Підтримайте Україну:
- фонд Повернись Живим (допомога армії) — savelife.in.ua
- фонд Сергія Притули (допомога армії) — prytulafoundation.org
- Таблеточки (допомога дітям) — tabletochki.org
- дитяча лікарня Охматдит (допомога дітям) — bit.ly/help-ohmatdyt
Приєднуйтесь до наших сторінок у соцмережах:
- facebook — facebook.com/goodkino
- YouTube — youtube.com/c/kinowar
- Instagram — instagram.com/kinowar.com.ua
- twitter — twitter.com/kinowar_com
- Telegram — t.me/kinowarcom
